珍卿觉得，这倒是展示中国文化的窗口，而且又有好友蓓丽热情怂恿，便答应了。
她手边的国画颜料所剩无几，不过给大家演示颜料效果，还能勉强维持一下。
而她画玛丽女王号上的落日，为了试验中西颜料的呈现效果，做了同一主题的“暮色系列”，用不同配比的中西颜料，刻画海上落日的奇妙色彩，看过的人都说好。总之，她为这免费课程做了充分准备。
结果费特朗博士是个大嘴巴，引来美术系主任布莱逊教授等大佬，还有闻风而来的钱寿诒教授等中国师长，还有一些中国人和亚洲人闻风而至。本来只有二十个师生的教室，多了两倍的人还不止。
珍卿从先秦的五种正色讲起，讲中国颜料在唐朝发展到最繁盛，佛教壁画、山水花鸟在此时大放异彩，这都与颜料的丰富革新有关。唐以前，矿物性颜料的“石色”是主流，唐以后，植物性颜料的“水色”，才渐渐与石色磨合产生间色，极大丰富了中国绘画的色彩。而中国的颜料和风格，也影响了包括东洋、朝鲜等中华文化圈的国家。
到具体讲述颜料的制作和使用，珍卿就谨慎地掠过了制作方法，重点给他们讲述颜料的使用和效果。她像给怡民普及美术知识那样，带齐一应颜料、画笔、纸张，并借助她做颜料试验的“暮色系列”，以对比的方法，展现中国颜料在中国纸上呈现出的惊艳效果。
不出意料，中国画创作的繁复流程和高雅意境，叫自以为文明中心的西人亦叹为观止。连美术系主任布莱逊教授也不耻下问，还请珍卿参加他朋友的美术沙龙。
但受现代自由风气的影响，也有人不惮于发表反对意见，一不修边幅的白人男学生，大摇大摆地上前大放厥词：
“嘿，东方女孩，十五世纪前西方绘画被宗教限制，而按照你的说辞，你们的山水、花鸟、人物领先于世界。但十五世纪以后，西方发生了伟大的文艺复兴，透视学、解剖学、明暗法、颜料创新，重新赋予西方艺术蓬勃的生命，按你夸夸其谈的说法，中国画颜料在唐朝达到最盛，为什么时至今日，发展成无聊至极的水墨。现在，你们又模仿西方的写实主义，那是被我们抛弃的腐朽风气，你觉得按照中国人的艺术水准，你有资格在这里做演讲吗？”
周围人都预备看珍卿如何应对，珍卿丝毫不怯地针锋相对：
“美术是什么？它本质上是为思想和价值服务。西方技术革命和思想进步，看似让西方美术百花齐放，不过是变更了表达思想价值的形式和技术手段而已。无论是写实主义、浪漫主义、古典主义，都不外是一种表达的工具。
“西方现代派有印象派、浪漫派、立方派、未来派、表现派，这些派别所做的美术实验，都不过在寻找新鲜的表达工具。他信绞尽脑汁地追求创新，只是将线条、色块、形状这些抽象的符号，在轮廓、大小、色彩、明暗上，进行意想不到的排列组合，借此在第一时间博人眼球，解放你被限制的思维和想象。
“但是，当创作者只追求新奇怪诞，人们看新奇怪诞多了，就不以为是新奇怪诞，而是陈腐怪诞。当西方的人们对陈腐怪诞产生审美疲劳，焉知你们不会抛弃浪漫主义，重新回归写实主义？
“如此说来，我们用哪种工具表现思想，都是各人根据需要的选择，艺术的事，怎么谈得上落后与先进吗？又谈得上谁完全模仿谁？
“现代中国人重视写实主义，是因中国人越来越崇尚求真务实的处世态度，所以表现形式和工具发生变化，这受了西方透视法、明暗法的影响，也有中国传统工笔画的影响。这又是什么值得嘲笑贬低的事？中西文化一直相互借鉴、相互影响，不是吗？西方的现代派美术，不也在借鉴其他文化吗？立体主义的灵感从哪来？显然受了非洲雕塑的影响……”
费特朗博士带头为珍卿欢呼，很多中国人包括非西方人也拍手叫好。美术系主任布莱逊笑眯眯地，跟听得连连点头的钱寿诒教授说：“钱，你们中国有句话叫，叫‘后生可畏’，是不是？若不是见到杜小姐，我总以为中国的女孩子，和旧时候没什么差别呢！她对风靡世界的现代派，竟似乎很不以为然，真是难以置信！有独特的创见就不易，而敢于逻辑地表述出来，就是另一种水平了。”布莱逊教授并非完全赞成珍卿，但在他的观念中，艺术上敢于与众不同就是可贵的品质。
钱寿诒教授和其他中国师长，自然也当成是对他们的恭维，毕竟珍卿既是同胞又是晚辈。有一个教中国历史的梁教授，说中国二十年前就办女子学校，从杜小姐的学识和胸襟，不就看出教育成果来了吗？他们又自然而然地，讲起了中国文化就容易出才女，说起中国历史上有名的才女……
珍卿在文学系树立微名后，在美术系也开始有知名度。不过外头人意见不统一，对她的观念有抬举也有踩踏，因为她在文学上赞颂中国的古典文化，在美术上也似贬抑现代推崇古典，像乔治·周就公然在一场社交场合，将珍卿称为“文化上的□□”，还有不学无术的人，干脆将珍卿定义为“遗少”，很有点不屑同流合污的意思。
珍卿当然不在乎他们
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